旅行的艺术读后感

2021-07-06 读后感

  当认真看完一本名著后,相信大家的收获肯定不少,现在就让我们写一篇走心的读后感吧。千万不能认为读后感随便应付就可以,下面是小编整理的旅行的艺术读后感,仅供参考,希望能够帮助到大家。

旅行的艺术读后感1

  在旅游艺术方面,英国作家阿兰·德波顿认为,旅游和旅游研究可以加深世界对幸福的体验,而幸福的程度与旅游艺术密切相关。

  它不同于人们的眼睛。对一些人来说,旅行是一种身体运动。你的所见所闻并不重要。重要的是你要来这里。重要的是说话。风景的意义就在你的嘴里。

  如果旅行的初始阶段是功能性的,那么高级阶段是技术性的。有些人用眼睛旅行,眼睛里满是风景或精美的艺术品。”两岸青山相对,风帆迎面而来,“有人用脚旅行,总有挑战或征服的乐趣。”我要到灵觉堂去看看所有的小山,“有些人用耳朵和鼻子旅行,他们感受到的世界是柔和的鸟鸣和怡人的香味。”当花儿的空气吹来,你知道它突然变得温暖起来,喜鹊的声音穿透树木,就像新的阳光一样。风景的价值在于你的头脑。

  如果旅行的高级水平是技术,那么更高的水平是艺术。旅行是一种集中的生活。在很短的时间内,各种各样的人相遇,遇到各种各样的事情,呈现出许多的心情,从而确认他们的真爱和快乐。因此,旅游艺术就是要内化功能,提升技术,把它变成一种艺术旅游、一种精神旅游、一种身心融合的旅游。带着一颗童心,你可以了解这个陌生的世界,让你的梦想在蓝天白云之间飞翔。高晓松说:“生活不仅仅是生活在你面前/有诗有野/你赤手空拳来到世界/不顾一切地寻找大海。”旅行的艺术将回归旅行的初衷,重新认识世界,欣赏世界,寻找“那片海”。

  每个人都在寻找心中的“海”。在这种未知的体验中,他们终于意识到自己想要什么和不喜欢什么,从而在混乱的生活中划清界限,使自己的心灵变得清晰和睿智。”“你和我需要把远处的每一扇门都关上/找到我们自己的门/我们自己的人,”胡德夫说,走最远的路,坚持走最近的心。这样,每一次散步都有自己的发现,每一个风景都有自己的故事,每一个画面都有自己的情感,能在心中激起强烈的共鸣,使风景有它的灵魂和芬芳。可见,在艺术的旅行中,情感变得单纯,意境变得简单。当温暖到达心灵世界的每一个角落,我们就有了用温柔对待世界的力量。

  旅行的艺术也是生活的艺术。你可以像对待旅行一样对待生活。旅行不能从根本上改变生活方式,但它可以提高生活质量。当墙上的巴丹吉林沙漠的照片,书架上的黄山松果,书中的红旗渠银杏叶,花盆里的恭城遗址土壤,填满了家的每一个角落,你把旅行带入了生活,记录了心中的魅力,把诗歌和距离带入你的日常生活。住在这样的家里不是一种旅行吗?这不是一个诗意的住所吗?

  如果旅行是一种生活,那么生活不是旅行?在《伊萨卡》中,希腊诗人卡瓦菲斯说:“伊萨卡给了你一个神奇的旅程/没有她你不会走多远/现在/她已经没有留给你的东西了。”也许,最美丽的风景不是目的地,而是在路上;最神奇的旅程不是风景,而是自己。在艺术的旅行中,心灵可以摆脱世俗的干扰,不被扭曲,回归自然,回归自我,从而达到更好的自我。

  旅行的艺术,也许就是满足自己。

旅行的艺术读后感2

  英国作家阿兰·德波顿在《旅行的艺术》中认为:旅行以及对旅行的研究可加深世人对幸福的体验,而幸福的感受程度则与旅行的艺术息息相关。

  不同人眼里的旅行不一样。对有些人来说,旅行是一种身体的移动,所见所闻并不重要,重要的是到此一游,重要的是谈资,风景的意义在于口中。

  如果说旅行的初阶是功能,那么进阶便是技术。有人用眼睛旅行,则眼里处处是风光大片或精致小品。“两岸青山相对出,孤帆一片日边来。”有人用双脚旅行,则脚下处处是挑战的快感或征服的愉悦。“会当凌绝顶,一览众山小。”有人用耳鼻旅行,则感悟的世界是婉转的鸟鸣和宜人的芬芳。“花气袭人知骤暖,鹊声穿树喜新晴。”不管哪种,都能从技术中获得行走的惬意,风景的价值在于脑海中。

  如果说旅行的进阶是技术,那么高阶便是艺术。旅行是一场浓缩的人生,在短期内接触形形色色的人,遭遇各种各样的事,呈现许许多多的心境,从而确认自己的真爱与喜悦。因此,旅行的艺术是将功能内化,对技术升级,变成一场艺术的旅行,一场心灵的旅行,一场身心合一的旅行,用赤子之心去体悟陌生世界,让梦想飞翔于蓝天白云之间。高晓松说:“生活不止眼前的苟且/还有诗和远方的田野/你赤手空拳来到人世间/为找到那片海不顾一切。”旅行的艺术将旅行回到初心,去重新认识世界和领略世界,去发现“那片海”。

  每个人都在寻找心中“那片海”,在这场对未知之境的体味中,终于觉察自己想要什么,不喜欢什么,从而在混沌的人生中划入清晰的界线,让内心达到清明和智慧。胡德夫说:“你我需遍扣每扇远方的门/才能找到自己的门/自己的人。”走最远的路,贴最近的心。如此,每次行走都有发现,每处风景都有故事,每个定格都有情感,都能在心里激起强烈的共鸣,使得风景也有了灵魂,有了香气。可见,在艺术的旅行中,情感变得纯粹,心境变得简单。当温情充实到心世界的每一处角落时,我们便拥有了柔软对待世界的力量。

  旅行的艺术也是生活的艺术,你怎样对待旅行,就怎样对待生活。旅行不可能从根本上改变生活模式,但可以提高生活品质。当墙上巴丹吉林沙漠的照片,书架上黄山的松果,书中红旗渠的银杏叶,花盆里共城遗址的泥土,一个个充盈于家的每个角落时,你已将旅行带入生活中,将曼妙记录在心灵中,将诗与远方带到日常点滴中。在这样的家中生活,何尝不是一种旅行?何尝不是诗意的栖居?

  如果说旅行是一种人生,那人生又何尝不是一场旅行?希腊诗人卡瓦菲斯在《伊萨卡》中说:“伊萨卡给了你神奇的旅程/没有她/你就不会去远行/而现在/她已经没有什么留下给你。”也许,最美的风景不在于终点,而在路上;最神奇的旅程不是风景,而是自己。在艺术的旅行中,心灵能去除世俗干扰,不被扭曲,回归自然,回归自我,从而遇见更美好的自己。

  旅行的艺术,也许在于成全自己。

旅行的艺术读后感3

  不记得是哪部童话里描述过一个通天的藤蔓,细细长长,直通云霄之上,它可以到天上感受另一番场景。对于旅行,通过精美的艺术品和心里的期待达到旅行的目的,而在《旅行的艺术》中,德波顿将直通云霄之上的细长藤蔓增加了枝叶,同样是通天的藤蔓,但是增加的枝叶可以接触更多的阳光和空气,感受更多的场景,看到天上的另一番场景不再是一个简单的动作就能完成。你要做的就是尽可能地打开你的触角,你的旅行不会只是固定思维模式下的身体和心智互相矛盾,最终只留下几片回忆的旅行,你的生活也不会因为对它的视若无睹而变得一片黑暗。

  德波顿认为旅行过程中的心境的重要性,无论是在卧室里的旅行,还是环游世界的旅行,目的地不是重点,心境才是构成获得旅行亦或者是生活乐趣的来源。满足心理需求的旅行才是旅行的意义,反过来说转换心境才能获得旅行的意义。旅行的过程中,身体和心境的分离是客观存在的,那就不去刻意逃避,让思绪在旅行的过程中思考,思考也是构成旅行意义的一部分,因为它是属于心境的一种漫步。来到旅行目的地首先感受到的是异域风情,如何将自己固有的有关国籍等等的思想抛弃,让心境彻底融入其中。好奇心,是将对身体的不适、旅游指南固有的事物等等转向对其他事物的关注,哪怕是一些细枝末节的东西。

  之后,是城市心境与乡村风景的碰撞,更多细节的东西撞入视线。走到这里,德波顿化身心理医生,将之前对于自身处境的焦虑的解决转向壮阔的风景。暂时忘记你所焦虑的怀着好奇心,如果少了一双被打开的眼睛,什么都是徒劳。艺术品因为它的特质可以打开眼界,看到更多平时不会注意的美的事物,那么想要拥有美的事物也可以通过绘画和写作这些艺术品产生过程来达到目的。最后,德波顿回归故乡,目的地发生了变换,但只要旅行的心境不变,这里他强调依据自己的心境而不是受到旁人心境影响,那么这样的旅行也可以拥有美,满足自己的心理需求。

  关于德波顿每章共同的写作特点就是善于用别人的思想完美的表达自己的想法。这个过程中,德波顿像是高挑美丽的模特走T台,其他人的思想就像他身上华丽的礼服给了他足够的自信,很多哲人深刻的思想贯穿全书就像走台时适当的背景音乐让你迷醉其中,三者的完美结合,缺少任何其中的一个,整个的美感就会缺失。

  《旅行的艺术》,通过它的书名也可以窥探出作者德波顿的写作意图,艺术的想象省略、压缩,甚至切割掉了一些片段,同时艺术也可以打开人们的眼界,德波顿想要借此书说明他想要表达的远不止这些,其余的部分要我们自己去思考,完全倒向别人的心境是无法获得自己真实的心境,他通过这本书拥有了美,也借此机会打开读者的眼界。

  意大利著名作家卡尔维诺曾这样定义经典作品:“一部经典作品是一本每次重读都好像初读那样带来发现的书,是一本即使我们初读也好像是在重温我们以前读过的东西的书,是一本从不会耗尽它要向读者说的一切东西的书。”我认为《旅行的艺术》就是这样一本经典的作品,如果不信,那就翻开它细细品味之后下结论吧!

旅行的艺术读后感4

  通过五一假期把英国作家阿兰·德波顿的《旅行的艺术》这本书看完。看完后最大的收获就是了解了真正的旅行应该是什么样的。

  此书是作者通过自身的旅游经历结合很多画家或者旅行家的作品,分析了旅行中的种种感受,通过很多的艺术作品,教会我们很多看待周围事物的角度和旅游的心态。

  书中作者表达出来的观点都深有感触,就像书中说的:最好的书能清楚地阐明你长久以来一直心有所感,确从来没有办法明白表达出来的那些东西。如果想让自己热爱旅游和享受旅游,那么这本书我认为一定是好书。

  看完这本书,我都有了像学素描的冲动,哈!早晨醒来还画了第一个作品。

  书中把人人旅行中都随时“咔嚓”拍照的相机,剖析的如此透彻和有艺术味道!里面把拍照和绘画对比的非常有哲理:

  绘画可以教我们去观察:不是走马观花地看,而是关注。在用我们的手再创造眼前的景物的过程中,我们似乎自然而然地从一个以松散的方式观察美的位置转向了另一个位置,在这个位置上,我们可以获得对美的组成部分的深刻理解,继而获得关于美的更深刻的记忆。

  照相机模糊了观看和注视之间、观看与拥有之间的区别;它或许可以让我们择取真正的美,但是它却可能不经意地使意欲获得美的努力显得多余。照相机暗示我们,只需拍摄一张照片,我们就做完了所有的功课,然而就清晰地了解一个地方(如一片树林)而言,就必然包含询问我们自己一系列的问题,比如,“树干是如何与树根相连的?”“雾是从哪里来的?”“为什么一棵树的色泽似乎比另一棵更深?”——在素描的过程之中,类似的问题不断出现并得到回答。

  里面很多这样的描述,比如加油站、骆驼、飞机、乡村、城市、壮阔等都在作者的分析中,让人有种酣畅淋漓的感觉。

  有时感觉作者说的就是自己隐隐约约想到过,或者在自己身上发生过,只是自己不能用文字表达出来,还表达的那么富有折思。

  此书让我们不管旅行在外,亦或生活在家,最重要的是关注自己的内心世界,而非在外的事物,我们身边的一切都有它有趣的地方。主要看观看者的智慧和心静。正如书中所说:我们从旅行中获取的乐趣或许更多的取决于我们旅行时的心境,而不是我们旅行的目的地本身。如果我们可以将一种游山玩水的心境带入到我们自己的居所,那么我们或许发现,这些地方的有趣程度不亚于洪堡的南美之旅群经过的高山和蝴蝶漫舞的丛林。

  看完之后,感觉自己不在急于去各种地方旅游,以前都是想着该去哪里哪里。感觉自己目前最重要的就是知识的储备和文字表达能力的提高。这样以后去任何地方,碰到的看到的事物才能转化到自己的心境里,让它们变得有价值。正如书中所说:对于任何人来说,一个为求得真知而进行的旅程,远远好于一个四处观光之旅。

  关注内心的世界,才是旅行的真正开始。对于旅行来说,真正珍贵的东西是所思和所见,不在于每小时行走多远,也不在于用多么短的时间游览了多少景区,因为它根本不在于行走,而在于亲身体验。

旅行的艺术读后感5

  这是我看的阿兰·德波顿的第二本书,初见此书的书名我还以为是一本旅行指南什么的。看了余秋雨给这本书写的序言才知道,阿兰·德波顿这本书实际上是一本以自己的旅行经历为主,以哲学的视角来描述旅行中个人的感受,旅行的心境。

  余秋雨在序言中写道:“旅行是万众的权利,每个人都有权利选择适合自己的方式。但是不同的文化程度和人生基调,会使同样的旅途迈出不一样的脚步。”翻开此书,看到这句话的时候,我开始还不太明白,当我将这本书看完的时候,我想我有点明白了。阿兰·德波顿在该书中列举了大量波德莱尔、帕斯卡尔、华兹华斯等大师的例子,阿兰·德波顿在书中的每个章节都为邀请一两位大师作为自己的.导游,写下自己旅行的感受的同时也在叙述大师们出游的心境。这本书虽然带有哲学的思考,但是并不是很难懂,看到很多的地方也会有共鸣。

  我喜欢旅行,喜欢看美景,去没有去过的地方,可是到目前我也没有去过很多的地方。我是一个对一个将要达到的陌生地方在有一点点了解的基础上有无限的想象,想象着那个地方风景有多么的漂亮,那个地方的是多么的美味,就像于斯曼说的那样:“想象能使我们平凡的现实生活变得远比其本身丰富多彩。”可是,当我们达到那个地方的时候又会因为这样或那样的原因让我们失望。就像我去年清明节的时候去凤凰,都说凤凰是湘西古镇,可是当我到那的时候只是觉得整个古镇充斥着浓浓的商业气息,没有想象中的那种古色古香的古镇气息。所以我很同意,阿兰·德波顿在书中写到的“在任何地方实际经历往往是我们所见到的总是在我们所能见到的现实场景中变得平庸和黯淡,因为焦虑将来而不能专注于现在,而且我们对美的欣赏还受制于复杂的物质需要和心里欲求”,不过我觉得我在旅行的途中往往是我的心里欲求得不到满足。

  一个人行进在路上,我想我会觉得我很孤独;当你身处一个你十分熟悉的环境的时候,我有时也会有这种感觉,甚至觉得自己很奇怪。因为自己的不清楚也把这两种孤独的感觉混为一谈,而我在这本书中找到了答案。阿兰·德波顿是这样解释的“地理意义上的孤独给餐厅以孤独隔离的氛围。而此时的孤独不是那种置身于欢笑和群闹中,让我意识到心境和环境之反差并觉得痛苦的那种孤独;它源于陌生的人群,在这里大家都明白,沟通障碍客观存在,对爱的渴求难以实现,而这里的建筑和灯火也无疑凸现了此时孤独的氛围”。陌生的环境,让我们逃离了家庭温馨的气息,我们熟悉的朋友,我们熟悉的事物的陈设,这个时候我们可以好好地思考我们自己的问题。因为这个时候不会有任何的思维来干扰你,当我们的思考的问题遇到阻碍时我们可以将我们的视线转移到我们周围的陌生风景,让我们的思维得以继续。

  我觉得旅行是一件很幸福的事情,旅行会让我们看到很多的风景遇到不同的人,不同的事情。一个人的旅行是孤独的,但是很自由;多人的旅行中,随你不能随心而走,但是可以收获朋友间的快乐。旅行的过程中我们一直在向前,其实我们在向前的时候,也应该关注一下我们已经看到的,或许当你在一次看你看过的风景时,因为你心境的不同会有另一番感受。

旅行的艺术读后感6

  花了二天的时间读完《旅行的艺术》。有许多话,不吐不快,叫我夜不能寐。

  书中说道:“人类不快乐的唯一原因是他不知道如何安静地待在他房间里”。一个坐在房间里便会感觉心浮气燥、无所事事的人,即使出门旅行也体会不到真正的快乐。对他们来说,旅行只是一种枯燥现实的消极逃避。现在“驴友”越来越多,除了经济环境好转之外,很大一部分原因可能也只是由于人们在生活、工作上的压力越来越大,因为焦虑来临而渴望逃离。

  每每提及旅行,旁人往往会流露出羡慕的态度。其实,即使把这机会给了他们,甚至再给予足够的金钱和条件,让他们环球世界一圈回来,过段时间他们也还是会唉声叹气,不知接下来该做什么,然后继续抱怨周围生活的沉闷压抑,羡慕去外星球的人……。其实到哪里都是一样的,关键只在各人心境。

  事实上,《旅行的艺术》这本书所阐述的是一种生活的祥意。我们从旅行中获取的乐趣或许更多地取决于我们旅行的心境,而不是我们旅行的目的地本身。如果我们可以将一种游山玩水的心境带入我们自已的家里,那我们或许会发现有趣的程度不亚于旅行中所经过的高山和蝴蝶漫舞的丛林。

  诸葛亮曾说过“淡泊以明智,宁静以致远。”苏东坡诗云:“荣辱不惊,看庭前花开花落。去留无意,望天上云卷云舒。”

  生活中的禅是什么?很难一言以概之。中医认为,夏之暑湿之气乘虚而入,谓之养“心”,调节精神需静神,勿躁;调养情绪,制怒,乐观愉快,达到心境自然凉的境地。禅的生活态度,既无所求,无所不求;无所语,无所不语;自然流畅的生活习惯,就是禅理。无独的偶,当我们正在为生活疲于奔命的时候,生活已经离我们而去。

  用宁静替换我们内心的浮躁,用宁静驱散我们内心的喧哗。庄子的逍遥人生,在他的《消遥游》中体现出来,也许这样的“消遥”生活在我们的生活中并不现实,但庄子所拥有的那种处世观念却是我们都值得思索的。好多人常常抱怨工作学习环境太过吵杂,无法静下心来读书和工作。凡事操之过急,太急功近利,反而会一无所获。只要内心平静,一样可以达到静心处事,旁若无人的境地。

  茶境也是一种生活的境界。在这点上朋友说的很好。她说:茶的情性是纯净的,茶是那样的透明、润泽、剔透,使人得到了与禅相似的透明心;茶使人冷静,使人沉思,使人清醒与真实,使用人欢喜与清明。茶之香,茶之味,惟有静下心来才能体会到。这种静,应是发自内心的,纵有安静的环境,但假若内心烦躁不安,是无论如何也品味不到生活中的茶香。茶之味,全在一个“纯”字上。水纯,心纯,方可品味到茶的清香与幽雅。

  偶尔约上三五知已去喝茶,给远方的朋友写上一封手写信,给父亲买一个过冬天的手炉,给每个家人织一条围巾,这些,都能感觉到幸福和快乐。认真努力地工作和生活,像对待春天一样,有一颗禅意的心,在滚滚红尘中,慢慢修炼成一枝花。

  道童常问禅师什么是禅,禅师道:“油盐酱醋即是禅。”平常生活,自然心境即是禅。作文

旅行的艺术读后感7

  果然还是借来的书读得更快,自己买的书却还有一堆没拆封。

  余秋雨的序写得很好,基本揭示了本书的主旨,他说“旅人不同于常人,有一种独特的心境,他们在荒漠相遇,在街市邂逅,一抬眼就能彼此沟通。……不同的文化程度和人生基调,会使同样的旅途迈出不一样的脚步。……本书撷取了这些高贵灵魂与自己所遇环境的种种对话,特别是这些对话中徘徊于自己和社会、个人和大众、景物和精神之间的思考。正是这些对话,揭示了旅行的深层意义。对旅行的研究可以加深人们对幸福的体验,就是古希腊哲学家说的“由理性支配的积极生活所带来的幸福”。 何谓积极生活?首先是踏访已知环境的热忱;其次是探测未知环境的勇敢;其三是从自己和环境的斡旋中找到乐趣。……多一些慢吞吞关注各地大量零星风味、琐碎世情的陶醉者和凝思者。”

  “旅行中的一个危险是,我们还没有积累和具备所需要的接受能力就迫不及待地去观光,而造成时机错误。”所以,在旅行之前做一些功课是有必要的,同时我也感受到焦虑,觉得自己文化水平太低,不能很好地去体会。

  作者的观察非常细微具体,可知其感情非常细腻。比如从出发到目的地之间的这段时间,大部分人可能就直接忽略了,但作者却能将其中的感受写得细致入微。能从机场、旅馆这些不起眼的地方联想到知名诗人和画家的作品。这一点我还是能产生共鸣的。我也挺喜欢这些地方,特别是在机场等机的时候,感觉是人生最放松的时刻之一,但我肯定不会想到波德莱尔,更不知道塞珀的画作,所以我无法像作者一样得到这么深刻的体会。

  置身大自然中,作者会联想到华兹华斯的生平和诗句,能跟伟大的思想灵魂产生共鸣和对话。这个层次是一般人难以达到的。大多数人会几句耳熟能详的诗句,比如到庐山瀑布能念出“飞流直下三千尺”,到黄鹤楼能想到“晴川历历汉阳树”,但少有人知道诗句的作者生平及为什么会创作出这样的诗句,更谈不上跟古人进行思想的交流。

  欣赏壮阔的自然景观时,作者说:“这个世界对约伯而言可能缺乏逻辑性,但是这不表示世界本身缺乏逻辑。我们不能用自己的人生去衡量一切,而应该通过壮阔的景致提醒我们人类的渺小和脆弱。…从壮阔的山河中去了悟自身的局限是十分有效的,否则我们就有可能在日常生活的流变中感到焦虑和愤怒。如果我们用更长的时间与它们相伴,它们会帮助我们心服口服地接受那些无法理解而又令人苦恼的事情,并接受我们最终将化为尘土这一事实。”

  最后,作者将话题引到日常生活。“我们从旅行中获取的乐趣或许更多地取决于我们旅行时的心境,而不是目的地本身。”我们要把旅游的心境带到日常的生活中。“什么是旅行的心境?感受力或许是它最主要的特征。我们怀着谦卑的态度接近新的地方。对于什么是有趣的东西,我们不带任何成见。”告诉我们要重新去发现身边的美好和有趣,从而更加热爱生活。

旅行的艺术读后感8

  读一本书是一种缘分,如若不是《中国国家地理》官方微博的荐阅,我想我有可能与《旅行的艺术》这本书失之交臂。

  我花了23天的时间将英国作家阿兰德波顿撰写的《旅行的艺术》读完。在读这本书之前,我并没有强烈的想写读后感的意念,可是当我以自己的亲身经历去阅读它的时候,我就真正摆脱了现实境地里知音难觅的窘迫;我知道我遇上了知音,因为我可以大言不惭地说我也是一个真正意义上的行者。

  从这本书的书名,我可以大胆地想象作者把旅行看成是一种艺术的表现形式:它告别了传统走马观花式的旅游,用不同于常人的观察力和鉴赏力诠释旅行中往往被人们忽略的细节和事实。恰如其分,读完《旅行的艺术》更加印证了我之前的臆想。

  阿兰德波顿是一位富有哲思的旅行家,通读此书,你不难发现对于旅行中人们津津乐道的东西他少有涉猎,反倒是被人们视而不见的事物在文中铺设频频。譬如他对航站楼指示牌的描述:

  这个指示牌之所以让我快乐,原因之一在于它是第一个肯定的见证,表明我已经到达了一个“别的地方”。它是异国的一个标志。也许对那些不太注意的人来说,这指示牌并不显眼,但在我的国家里,这类指示牌是绝不会以此种形式出现的。

  引人深思,细致而独到的笔调凸显出德伯顿从熟悉的地方落地于陌生的国土后对细节事物差异感的敏悟。这样的敏悟对于他来说只是一个引发短暂快感的契机,以此得到有助于祖国自我完善的差异才能引发长久的快感。

  德伯顿在书中说:“虽然城市的人们生活舒适,却从未放弃追逐新鲜事物,即便他们什么都不缺,而幸福也根本与他们想要追逐的东西无关。”很多人喜欢旅行,以破坏自然的方式来享受旅行的“幸福”,这种“幸福”没有任何幸福的涵义,甚至比那些身处城市助长卑劣情感的人更为可恶。怪不得贾说:人混乱了,人污染了自己生存的地方,又以旅游的名义,到处去污染了。但德伯顿也说,时常走访大自然是解除城市生活中罪恶的必要良方。因此,我们该以什么样的态度来旅行?这是值得大家深思熟虑的问题。

  德伯顿是感性的,他那感性而富有哲思的基调烘托出了另类的穿越时空之旅。正如他对旅途时飞行的描述:

  云朵带来的是一种宁静。在我们的下面,是我们恐惧和悲伤之所,那里有我们的敌人和同仁,而现在,他们都在地面上,微不足道,也无足轻重。

  有如拨云见日、皴染愈合的淋漓畅快,实非食人间烟火之人。

  德伯顿对旅行的思考是多方面的,即使看似宽慰自己的话语也蕴藏着一种积极的正能量和大道的宗教情结:从壮阔的山河中去了悟自身的局限是十分有效的,否则我们就有可能在日常生活的流变中感到焦虑和愤怒。不是么?在淼阔的江河、巉峻的山峰中,我们深刻意识到自己的渺小,也就能对自己一事无成的平凡聊以宽慰和释然,进而不再那么执著。

  对于旅行,德伯顿还给了我们一个忠告:用文字记录下你所经历的一切。写作就是用文字画画,这样做可以巩固我们对美的印象。以语言描画完成的作品不一定才华横溢,但至少它是一种探寻真实经验的结晶。

  至少我敢保证,如果你认真读完德伯顿的这本书,你一定会对旅行有一种前所未有的新的认识。

  准备好了吗?我亲爱的读者。

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