光阴如水，忙碌而又充实的工作又将告一段落了，回顾这段时间的教学，收获的不仅岁月，还有成长，让教学总结为这一年划上一个圆满的句号吧。那么什么样的教学总结才是好的教学总结呢？以下是小编收集整理的关于美术教学的经验总结范文（通用5篇），欢迎大家分享。
关于美术教学的经验总结1
不知不觉，一学期又接近尾声了。回顾本学期的美术特色活动，一路走来，收获了满心的愉悦。此时，感触颇多，现具体总结如下：
一、本学期的作品形式多样化。
本学期的作品形式有油画棒画、线条画、水彩画、装饰画等，教学过程也是按以上程序循序渐进进行的绘画活动。如在线条绘画的教学中，以线条为主要表现手法，由浅入深地开展了一系列的绘画活动，有刮花线描画《脸谱》、三色线条画《鸵鸟》等，让幼儿随意联想线的装饰，用不同的线：直线、曲线、波折线等自由组合起来装饰动物，孩子们乐在其中。
二、选材从幼儿兴趣入手，更贴近幼儿的生活，主题更丰富。
大班幼儿对周围的事物有了一定的认识，所以我们在组织绘画活动中也非常注意主题的选择。想象画《甲骨文想象》、想象水粉画《树之舞》、想象画《草原上的云朵》、油画棒画《小鸡的一家》等绘画素材都是孩子们喜欢的。在活动中能根据孩子已有的生活经验，表现孩子自己的想法，有积极的创意。
三、给幼儿以绘画的自信，根据不同的绘画形式或内容，采取不同的指导。
本学期，重点培养了幼儿的想象力和创造力，让幼儿不再局限于临摹作品的像与不像，从追求形似的模式中走出来，大胆画出心中所想、所愿的意愿画。要正确地指导幼儿进行绘画，首先应了解幼儿绘画的特点。幼儿绘画活动是一种创造活动，幼儿绘画作品的魅力就在于其充满丰富，甚至离奇的想象和独特的表现手法。幼儿的绘画能力，是靠本身的理解认识和感受力来发展的。作为教师不可把自己对世界的认识和感受强加于幼儿身上，要求幼儿模仿，这等于抹杀了幼儿所特有的灵气，压抑了幼儿的创造力。我先了解一下幼儿是怎样想的，为什么要这样画，成人的作用在于鼓励、帮助幼儿把自己所想的绘画下来。让每个幼儿都能感受到成功的喜悦。
关于美术教学的经验总结2
人类已迈进了21世纪的大门，这是一个充满挑战同时又是一个充满希望的时代，我们清楚地意识到要立足于21世纪的世界之林，就必须培养出具有高素质的各类人才，其中创新素质的培养尤为重要，而美术教育是培养孩子创造能力的最佳途径。所以美术教育应发挥其独有的教育功能，要培养儿童的美术创造能力，小学美术教师首当其冲，理应担当起这一重任。作为新时代的小学美术教师，我在小学美术创作教学中提倡打破统一标准、统一模式。本人经过几年的探索和实践，在小学美术教学中摸索出一套创作教学的方法，下面就谈谈这些方法，供美术同行在教学中参考。
一、教学情境的设置：
由于美术学科内容多、知识面广、层次多样的学科特点，要求我们尽可能地设置有趣味的情境，以激发学生的学习热情，提倡以情导入，以趣启智，我们除了常用的范画、图片外，还要结合多媒体课件及活泼自由得方式如小游戏、讲故事、猜谜语、歌曲、曲艺及小魔术等来营造气氛，诱发学生好奇心，让学生广泛地参与到自主学习，探究学习中去。
二、要有充分的准备：
课前准备包括被学生、备教材，做好充分的足够的准备，教师才能在课堂上游刃有余，挥洒自如，对自己所教的学生要有一定的了解，重视学生情感，和学生作充分的沟通，作学生的知心朋友，走进
孩子的心灵，从他们自身的认知水平和知识层面出发，让他们从身边发生的故事及触及事物，引发的情感与教师设置的情境相融合，引起学生的共鸣，让学生自主地参与到课堂学习之中，达到事半功倍的课堂教学效果。
对教材进行深入细致的钻研与分析，理解教材，把握教材的重点、难点才能更好地把教学任务解决好。教材的理解是对教学作充分的准备，教师知道上什么，怎么上，什么是重点、难点，才能上好课。
三、教态与教学语言的运用：
教师的平和可亲的教态、风趣幽默的语言，细腻的情感，敏锐的视觉，灵活的应变能力，漂亮的粉笔字，这些都是一位优秀的教师应当具备的素质，教学语言是一门艺术，它蕴涵着极其深厚的文化内涵也突显着教师性格及人格魅力。谁将它演绎得好，谁就能抓住学生的心，通过抑扬顿挫的语言，把学生带入教学情境，激起学生情感。对学生的一言一行，都应充分表扬，高度肯定，让学生在课堂上充满信心，满怀希望，教师要不吝给予充分的赞扬，让学生越学越有信心，并且期待着你的每一堂课。
四、突出学生的主体地位：
课堂主要是生生合作探究的课堂，利用教师问，学生答；学生互相补充；小组讨论，代表发言，相互补充等各种学习形式，引导学生由自主学习进入探究学习形成合作学习。课堂上充满友谊、合作、共进的精神。教师要转变观念，转换角色，以“导演”的身份去调控课堂，调动多种教学方法去激发学生积极主动地进行学习探究，这样学生学的轻松，教师也不必费心费力的讲，把学习的主动权真正还给学生，做到以学生为主体，教师为主导，扎扎实实地上好每一节课。
五、培养学生的.创新精神：
创新是美术的精神，艺术贵在创新。随着新课改的进一步实施，培养学生的创新精神也越来越受到重视，也是我们要达成的教学目标之一。美术学习具有实践性强的特点，在课堂上必须保证学生有三分之二的时间用于绘画、制作和欣赏，这是一种智慧技能型的、创造性的实践活动，这为培养创新精神和实践能力提供了可靠保证。我们可通过培养学习兴趣，激发学生的创造性思维，培养创造意识，引导学生自己看到现象，比较异同，找到联系，认识关系，总结规律，想出办法。在课堂上要营造出民主、温馨、平等的氛围，及时给予指导和赞扬，让学生满怀信心地去探索、尝试新的方式、方法，允许学生个性的自由发展，允许学生兴趣的不同发展方向，以培养学生的创新意识。
以上是我在美术教学方面的点滴体会，通过美术教学的实践，我深深体会到我们不仅要“传道授业”还得“寓教于乐”，注重发展学生个性，发挥他们的创造性，在组织教学过程中尽可能地生活相联系，引导学生探求生活的美，积极投身于美的体验。“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，美术教学与其他学科相比，有其独有的特点，唯有不断地探索，不断地实践，才能把握规律，使教学质量更上一层楼。
关于美术教学的经验总结3
转眼间，这学期接近尾声。一学期来，我在思想上严于律己，热爱党的教育事业。在工作中对自己要求更为严格。我积极参加各类政治业务学习，努力提高自己的政治水平和业务水平。服从学校的工作安排，配合领导和老师们做好校内外的各项工作。追忆往昔，展望未来，为了下学期更好的工作，现将本年度工作情况总结如下：
一、教学情况概述
本期教我教一、二、四、五、六个年级的美术，班级多，班级管理以及学生的状况也均有不同，这就要求老师的教学要计划周密，因人而异，采取令学生易学、好学的途径去激发他们的求知欲，达到教学效果的事半功倍！
按照《美术新课程标准》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。在教学过程中，自始至终能按照计划进行教学，至期考前，本学期的美术教学任务已圆满完成。一学期来，我认真备课、上课、听课、评课，及时批改作业、讲评作业，做好课后辅导工作，广泛涉猎各种知识，形成比较完整的知识结构，严格要求学生，尊重学生，发扬教学民主，使学生学有所得，不断提高，从而不断提高自己的教学水平和思想觉悟。我就是从边学边教的路程中走过来了，并且善于总结出经验教训，向先进个人和教学经验丰富的老师学习，互补有无，取长补短，以达美术教学的至臻完善，并顺利完成教育教学任务。
二、成绩和经验
1、学生明白美术与文化课的关系，会极大地提高他们学习美术的积极性
2、高教学质量，关键是上好课
每次备课时，我都细心地备教材、专心地备学生。把学生分成若干个小组，课堂上穿插于生动活泼的游戏活动，增强了学生的美术学习热情和兴趣，使我的美术课成为学生的受欢迎课。
3、做好二课活动工作，培养美术特长生
加强了二课活动工作，培养了几个美术特长生。通过他们的示范作用，带动其他学生学习美术的兴趣，提高学生的课堂热情。由于学生的基础差、起步慢，且没有接触过此类的专业训练，故训练必须从零开始。我在课中着重抓基础训练，并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法，尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能，即乐教乐学。并巧用启发思维，让他们能体会到举一反三，做到有所领悟和创新，掌握一定的训练规律。总之，训练过程严格按照循序渐进的训练原则，做到精讲多练，处处体现教师的指导和学生的主体作用，同时在课中对他们进行思想规律的教育，培养他们的意志品质，锻炼他们的性格特征，做到抓素质训练，促进全面发展，突出一技之长。积极参与比赛，李陈清和王怡苏两位同学在昆山市环保绘画比赛中都获得二等奖。
三、存在的问题和教训
金无足赤，人无完人，在教学工作中难免有缺陷，总之，本期工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，重要的是发扬优点，改正缺点，“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”在下一学期的工作中戒骄戒躁，各项工作都能以更大的起色去博得家长挑剔目光的赞许。
关于美术教学的经验总结4
学生完成，整个过传统的以传授学习为主的教学中，课堂上为教师发问，学生回答，布置作业，要求程只是完成了教学任务，知识的传授却忽视了学习方法的培养，主动学习意思淡薄，没有自我能力的培养，创新意识，极大程度上影响了学生。
因此我认为美术学习是以学生为核心，教师引导，组织学生积极参与，动手动脑，自己主动体验学习的乐趣，选择自我艺术个性才能发展的方向，确定喜爱的学习方式，通过形式多样的美术表现手法达到学生全面掌握知识技能，提高学习兴趣和学习效果的目的，那么，作为美术教师课堂教学的组织者和管理者，如何让全体学生生动，活泼，主动的学习，发展呢？我主要从以下几个方面入手：
一、走进学生群体，了解成长特点
小学生的心理成长和认知水平有密切的联系，低年级美术教学是为了培养学生对自身水平、知觉能力、情感态度和生活经验的产物，是低年级学生发展的必然阶段。做为一名美术教师，深深知晓教孩子美术技能并不是把他们培养成美术家，而是陶冶情操。因此，我们要多接近孩子，了解他们的内心世界，了解他们的思想认识水平，并做到尊重每个人的思维方式和表现特点。低年级段的学生做画有几个明显特点：1用色大胆；2造型不准确，带有很多印象成分；3内容不受约束，带有强烈的自我表现欲。因此，在要求学生完成作品时，初学阶段时，不能要求过高，而且看画中内容是否能够反映孩子的内心想法，有无异于别人的独特的表现，而不要以成人的水准要求，因为他们对画面内容的构思是最重要的，而技巧的问题则会随着年龄的增长，练习的增加而逐步提高。所以，要了解学生水平，尊重孩子表达方式，才能拉近距离，为美术学习迈下坚实的第一步。
二、我认为在良好的课堂就、情景中教学，会让学生在情绪上受到感染，自然的融入到角色中，并能够积极思维，从而唤起学习的兴趣和创造的欲望。
（1）、在美术教学时注重环境的布置。比如在美术课上集中学生喜爱的美术作品；各种绘画、手工作品；调换学习小组的成员。以自由组合的方式让学生保持新鲜感，既攘学生感到美术课的艺术气息，受到美的熏陶，又提高强烈的求知欲。
（2）、创设形式多样的情境，一种悠扬的音乐，一个动人的故事，一个熟悉的人物，都可以融入美术课堂，可以提高学生的学习热情。例如，在教学《海底世界》时，放一段《海底总动员》的录象，播出一只可爱的小鱼凭自己的智慧游回大海。既能以新颖、生动的形式让学生兴趣盎然，又教育学生有勇有谋。
三、多种激励形式培养学生积极性
“兴趣是学生最好的老师。”如果学生没有兴趣，被动的学习，直接影响教育效果，因而在日常教学时，我采用了多样化的教学激励方法。
1、当新课知识讲解之后，必须要检查学生的知识掌握情况，最好的方法就是把学生的作业挑选出来展示在黑板上，让大家集体观看，再让学生自己评价，教师最后小结。这种让学生当面评论美术作业的方法，能充分发挥学生的主动性，活跃课堂气氛。而且在学生的讲评中，老师及时的了解学生学习的情况，并能发现学习存在的问题；学生之间互相讲评也有利与激发学习兴趣，并且能够相互借鉴，形成你追我赶的气氛，从而使学生的绘画水平得到提高。
2、在每次授课前，用五六分钟的时间对学生作业进行点评。我首先指出作业中存在的优点，给予适当肯定；在指出作业中存在的不足，但以师生共同商讨的形式解决方案，采取鼓励性的话语，比如“你这幅作平是非常好的，如果颜色搭配的更加鲜艳一点就更好了。”这种方法大大增强了学生的成功感和自信感。
3、每次批改作业时，我总是给每个孩子写上简短的评语，有的是对作业的建议，有的是对画面效果的分析，有的是对进步的称赞，以各个角度肯定学生作业中优点所在。如绘画作品中，我写上“涂色认真，作画饱满，完成得很棒。”在手工作品中写上“动手能力较强，想象力丰富，真不错１对于能力较弱的学生写上“你的进步越来越明显，你真棒１学生在看到自己的作业时，学生的信心倍增，对美术的学习兴趣也就更加浓厚了！通过这些方法的实施，既有利于掌握每个学生的学情，又能及时给予指导，大幅度提高学生的美术水平。美术教学的目的不是为了培养小画家，而是旨在培养学生的绘画兴趣，激发绘画的欲望。
四、培养学生的能力
好的美术作品基础在于人的观察力，想象力和创造力的水平高低，如何才能让学生具有这些基本素质呢？“生活中的美无处不在，只是我们要善于观察。”因而培养学生的观察能力是十分必要的。而能力的培养，主要方法是让学生多观察实物，低年级的学生观察对象相对简单些，也可以临摹有一定难度的作品，我在教学时，对低年级的儿童进行实物观察，绘画训练，如：画出窗户，椅子，教室哪的摆设，或是家里的一些东西，要求不能过高，是要有细节观察力，想象力和创造力的培养可多做基本型的添加，变形练习。例如，给出一种形状，一种颜色，对它进行添加，进行想象，可以变成生活的物品，常见的交通工具，喜爱的动物等。总之，作为一名美术教师要充分了解学生，努力创设各种情境，利用现代化教学手段激发学生兴趣，使学生的各种能力，各种认识在强化，在发展，使美术课成为学生喜欢创造，主动创造和实现创造的乐园，也让学生从中体验到学习的乐趣，体验到成功的喜悦，那么就真正体现美术教育的美之所在了。
关于美术教学的经验总结5
随着社会的不断发展与进步，美术教育受到了越来越高的重视，美术对人的影响很大，它不仅可以提高内涵，陶冶情操，还可以培养人们的观察力、想象力、创造力，让人们能够发现美、寻找美！因此，老师应该认识到自己担负的责任，不断探索合适的教学方法教导学生学好美术，上好美术课。
一、激发学生的绘画兴趣
兴趣是最好的老师，激发学生的绘画兴趣是教导学生学好美术的前提，只有学生对画画产生了浓厚的兴趣，他们才能主动学习画画，乐于发现美、寻找美、创造美。那么如何激发学生的绘画兴趣呢？首先，要创建和谐的师生关系，在美术教学中，我们要注重培养学生的观察力、想象力、创造力，我们要改变传统的教学思想，让学生意识到他们是学习的主人，而老师与学生只是合作者的关系，因此，老师不是教学的权威者，学生不必畏惧老师，老师不应扼制学生的创造力。其次，老师要善于用提问的方式激发学生的绘画兴趣，例如，在学习三年级“我设计的自行车”一课时，老师可以先问一下学生会不会骑自行车，喜欢什么样的自行车，对自行车有什么样的要求，通过提问的方式，学生的注意力便一下子被吸引了，这时老师再将学生引到“如何设计自行车”的主题上，引导学生自由讨论，并鼓励学生将他们设计的自行车以图画的形式表现出来。最后，老师要通过情境导入的方式激发学生的绘画兴趣，例如，在学习“小鸟的家”一课时，老师可以利用多媒体展示一些小鸟的图片，播放小鸟的小视频，然后跟学生以小鸟的身份交流（亲爱的朋友们，我是一只小鸟，很高兴在这里认识大家，为了我们的初次认识，我希望可以邀请大家去我的家玩，我的家很美，它在一片V阔的大森林里，在那里还有一群可爱的小伙伴，它们都是我的朋友们），然后再转换身份，告诉学生今天要学的课文“小鸟的家”，情境的导入，学生的绘画兴趣一下子就被激发了，所以只要老师善于引导，学生便能充分学习这一课。
二、鼓励学生
在美术教学中，老师要学会鼓励学生，善于用欣赏的眼光赏阅学生的每件作品，激发学生的学习热情和学习斗志，鼓励会使一个人的信心得到提升，当学生受到鼓励、内心得到肯定时，那么他们就会更加乐意接近美术、学习美术。在课堂绘画时，老师要鼓励学生积极参与，让他们明白他们不是消极的被教育者，而是积极主动的参与者，是学习活动的主体，只有积极参与到绘画的学习中，他们才能化被动为主动。鼓励学生可以从以下几个方面入手，第一，鼓励学生的审美个性，培养审美意识。所谓“一千个读者就有一千个哈姆雷特”，每个人都是独立的个体，在美术的学习中我们要尊重学生的审美个性，善于培养学生的审美意识，在学习一篇绘画作品时，由于学生的审美能力不同，美术功底不同，那么对作品的解读定一个统一的标准就没有任何意义了，因此，我们要充分调动学生积极性，在他们现有的审美能力上，让他们充分发挥各自的审美水平。如在学习“梦幻中的城堡”一课时，老师可以先向学生提几个问题：作品画的什么？色彩处理怎么样？线条处理怎么样？整体效果和局部效果都是怎样的？然后让学生带着问题看画，最后鼓励学生各抒己见，对于学生的看法，老师要给予肯定和支持，鼓励学生大胆表现和发展审美个性。第二，鼓励学生积极参与，亲身体验。例如，在学习表现创造力这一内容时（用一幅画表达一个人的心情），老师要鼓励学生自由发挥，积极发挥他们的想象力，而不是直接告诉学生应该画一幅小孩迎着朝阳去上学的欢快图或者小鸟在空中自由飞翔的欢乐图等等。
三、因材施教
《义务教育美术课程标准》中有一个基本思想：“义务教育阶段的美术教育应努力体现义务教育的基本特征，保证每个学生接受美术教育的权利。义务教育阶段的美术教育要让全体学生参与美术学习，使每个学生在自己原有的基础上有所发展。”这段话体现了因材施教的重要性，因材施教需要我们正确看待学生的差异，在学生学习美术的过程中，老师应该以欣赏的眼光审视学生的作品，通过了解每个学生的个性和绘画成果，对于不同的学生要给予不同的期望和建议，这样才能做到因材施教。例如，老师在留课后作业的时候，不用给全班留统一作业，而应该根据学生的自身情况给他们留合适的作业，只有这样学生才会积极配合老师，尽力完成他们的作业。
以上就是我总结的一些有关小学美术的教学经验，作为一名小学美术老师，我很清楚小学美术的重要性，学好小学美术有助于提升学生的观察力、想象力和创造力，只有采用合适的教学方法才能达到事半功倍的效果，在以后的教学过程中，我会继续努力，不断探索更好的教学方法，培养学生的动手能力和审美意识，让学生学会在生活中发现美、寻找美！
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